Romuald Pliquet
A Propos du Photographe
Qui est-tu ?
Je suis Romuald Pliquet, photographe autodidacte spécialisé dans la photographie de surf et d’océan, avec une expertise particulière dans les grosses vagues en milieu aquatique. Je travaille depuis l’intérieur de l’eau, capturant l’énergie brute de l’océan, le mouvement des vagues puissantes et l’intensité des surfeurs dans des conditions extrêmes. Mon objectif est d’immerger le spectateur directement dans l’action, au cœur même de la mer.
Quel type de photographie de surf pratiquez-vous ?
Je me concentre sur la photographie de grosses vagues et de surf puissant, dans des conditions océaniques exigeantes. Des départs en eau profonde aux tubes critiques, mon travail met en lumière la frontière ténue entre contrôle et chaos. Être dans l’eau me permet de capturer des perspectives impossibles depuis la terre ou un jet-ski.
Pourquoi travailler depuis l’eau ?
Travailler depuis l’eau offre un sentiment unique d’échelle et d’immersion. L’océan est imprévisible — courants, marées et direction de la houle changent constamment. Mon expérience des sports nautiques me permet d’anticiper ces éléments et de me positionner en sécurité tout en capturant des images qui reflètent la véritable puissance de la mer.
Avez-vous reçu une reconnaissance professionnelle ?
Oui. J’ai été nommé à plusieurs reprises aux WSL Big Wave Awards, qui récompensent l’excellence en photographie de surf de grosses vagues. Ces nominations reflètent un travail de longue haleine dans des environnements océaniques extrêmes aux côtés de surfeurs professionnels.
Avec qui avez-vous travaillé ?
Je collabore avec des marques internationales de surf telles que Hurley, ainsi qu’avec des médias majeurs du surf et de l’océan, dont Surfline, Surf Session, Surf Report et Beachbrother. Mon travail va du reportage éditorial aux contenus commerciaux et de marque.
D’où vient votre lien avec l’océan ?
Je suis né en Bretagne, en France, et j’ai grandi sur la côte atlantique du Finistère. L’océan a façonné mon enfance à travers la voile, la planche à voile et la compétition en catamaran. La culture surf est devenue centrale dans ma vie à la fin des années 1980, influençant profondément ma photographie et mon rapport à la mer.
Photographe de surf
ou découvrir mes réseaux sociaux
Photographe d’océan
Comment Tahiti a-t-il influencé votre travail ?
Vivre à Tahiti a été un tournant. J’y ai travaillé à la fois comme rider et photographe, et j’ai intégré l’équipe d’une marque de surf dirigée par Robby Naish. L’océan Pacifique m’a appris à lire les vagues différemment et a renforcé mon respect pour les conditions extrêmes et la puissance de l’eau.
Comment capturez-vous des angles uniques dans les grosses vagues ?
Comprendre le comportement de la vague et la position du surfeur est essentiel. Des années passées dans l’eau me permettent d’anticiper les moments avant qu’ils ne se produisent. Cette anticipation me permet de saisir des angles rares depuis l’intérieur de la vague, là où l’intensité et le danger sont les plus palpables.
Quelle est votre vision artistique ?
Ma photographie se veut immersive et intemporelle. Je souhaite que le spectateur ressente la pression de l’eau, la vitesse de la vague et l’émotion du ride. Je recherche des images qui se suffisent à elles-mêmes, sans besoin d’explication.
Qu’est-ce qui définit une grande photo de surf ?
Une grande photo de surf raconte une histoire complète en une seule image. L’une de mes références majeures est la célèbre photo de Greg Noll prise par John Severson à Pipeline en 1966. Cette image capture parfaitement l’esprit du surf, le risque et la puissance de l’océan.